İkonoqrafiya ilə vizual yaradıcılıq arasında sıx əlaqə olduğunu qeyd etdim. Beləliklə, ikonoqrafiya nədir? Bu, təsvirin simvolik mənalarını öyrənən bir elmdir. İkonoqrafiya simvolik mənaları tədqiq etmək və müəyyən etmək, habelə təsvirin istifadəsinin tarixi və mədəni kontekstini araşdıraraq onun mənasını tapmaq üçün istifadə olunan bir vasitədir.
Vizual yaradıcılıq vizual olaraq təqdim olunan məlumatları anlamağa və şərh etməyə çalışarkən ikonoqrafiyadan istifadə edən tənqidi düşünmə bacarığıdır.
"İkonoqrafiya" sözünün mənşəyi yunanca ikon (yəni "şəkil") və qrafik (yəni "yazmaq") sözlərindən gəlir və təsvirlərin sosial və mədəni cəhətdən qurulmuş motivlər və simvollar vasitəsilə hekayələr söyləməsi mesajını verir.
İkonoqrafiya, bir mesaj və ya məlumat ötürmək məqsədi daşıyan rəssamların, sənətkarların öz işlərində istifadə etdikləri xüsusi təsvirlər, motivlər və ya simvollar toplusudur. Bunlara mədəni, tarixi və ya sosial kontekstdə yaradılmış və bir qrup insan və ya onların yaradıldığı kontekst üçün bir növ dəyər və ya universal məna daşıyan şəkillər daxildir. Məsələn, rəsmdəki çiçəklər, meyvələr, heyvanlar, əşyalar kimi simvolik elementlərin mənaları ikonoqrafik təhlillə müəyyən edilə bilər.
Vizual sənətdə ən erkən ikona dini və ya mifik fiqurları təmsil edir. Klassik Roma və Yunan sənətinə tez-tez bibliya mətnləri ilə əlaqəli ikonoqrafiya daxildir. İsa Məsih, Məryəm Məryəm, müqəddəslər və həvarilər ümumi simvollardır.
İntibah dövrü ilə dünyəvi rəsm xristian sənətinə alternativ olur. Beləliklə, İntibah sənəti özünəməxsus ikonoqrafik ənənələrini inkişaf etdirdi, bunlara tarixi rəsm, janr rəsmləri, portretlər, mifologiya və hətta mənzərələr daxildir.
16-cı əsrdə əlyazmalardan və digər ədəbi janrlardan toplanaraq bir araya gətirilən emblem və simvollar tədqiq edilmiş, şərh edilmiş və mənaları müəyyən edilmişdir ki, rəssamlar natürmort kimi əsərlərində onlardan istifadə edə bilsinlər.
İkonoqrafiya 18-ci əsrdə geniş yayıldı və arxeoloqların qazıntılar zamanı qədim abidə və əşyalardakı simvolları, predmetləri və mövzuları təsnif etmək üçün istifadə etdikləri alətə çevrildi. Bu, 19-cu əsr vizual sənətində dini simvolizmi təhlil etmək üçün istifadə edilən bir üsula çevrildi. Məsihi və Müqəddəs Ruhu təmsil edən quzu və ağ göyərçin kimi xristian ikonaları Qərb dini sənətində ən məşhur ikonalardan idi.
Şərq dini incəsənəti, klassik Avropa incəsənəti və dünyəvi incəsənət simvollardan və simvolizmdən bəhrələnirdi. Ancaq unudulmamalıdır ki, bir ikona fərqli bir ikonoqrafiyada oxunduğunda fərqli bir məna daşıyır. Məsələn, ağ göyərçin xristian ikonoqrafiyasında müqəddəs ruhun, yəhudilikdə həyatın simvolu olduğu halda, klassik mifologiyada yunan tanrıçası Venera və ya Afrodita ilə əlaqələndirilir.
İntibah ikonoqrafiyasından bir çox simvol film, fotoqrafiya, komikslər və hətta siyasi cizgi filmləri də daxil olmaqla müasir mediaya və populyar mədəniyyətə təsir göstərmişdir. Bir çox müasir rəssamlar əvvəlki rəssamların istifadə etdiyi ikonaları öz təcrübələrinə uyğunlaşdıraraq qədim ikonoqrafiyalara istinad edirlər. Bəzi müasir rəssamlar hətta Jan van Eyk, William Blake, ser Peter Paul Rubens, Albrecht Dürer, Francisco Goya, Paul Gauguin, Pablo Picasso, Frida Kahlo və Joseph Beuys kimi şəxsi ikonoqrafiyalar yaratdılar. Lakin bu şəxsi ikonoqrafiyalardakı simvolların mənasını və əhəmiyyətini yalnız rəssamın yaradıcılığını və həyatını bilənlər qavraya bilər.
İkonoqrafik tədqiqatların inkişafına öncülük edən və ikonologiyanın diskursunu təqdim edən sənət tarixçisi Ervin Panofski "Nə?" sualına əlavə olaraq “Niyə?” sualının verilməsini təklif etdi.
Ervin Panofskinin fikrincə, sənət əsəri onun formalaşdığı mədəni mühitin bir hissəsidir və onun bir hissəsidir, yəni dövrün fəlsəfəsi, ictimai quruluşu, psixologiyası, dini mühiti, siyasi-iqtisadi vəziyyəti və s. hallara baxılmalı və təhlil edilməlidir. Buna görə də o, mövzunu, məna və məzmunu müəyyənləşdirmək və açmaq üçün “İkonoqrafik və İkonoloji Sənət Tənqidi Metodunu” işləyib hazırlamışdır. Bu üsulla deyir ki, əsərlərinin öz mövzusu və ya mənası daxilində qavranılması üçün üç mərhələdə baş verən mənalar müəyyən edilməlidir. Bunlar;
Təbii məna, sənət əsərinin və ya təsvirin təbii mənası, fiziki formanın və ya tanınan xüsusiyyətin müəyyən edilməsindən irəli gəlir. Bir sözlə, görünən obyektlərin sadə köçürülməsidir. Əsərdə görünən formaları cisimlərlə müqayisə edib bu formalar arasında əlaqəni müəyyən etməklə biz bu formaların ifadə etdiyi mənaları müəyyən etməklə əsərin faktiki mənasını, sonra isə ekspressiv mənasını əldə edirik. Şəkildə görünən hər şey olduğu kimi köçürülüb. Məsələn, Adəm və Həvvanın cənnətdən qovulması səhnəsindəki batmış üz ifadəsi, bədən duruşları faktiki və ifadəli ifadələrdə təbii məna təşkil edir.
Ənənəvi məna şəkilə ikonoqrafik və mədəni məlumat əlavə etməklə mövzu üzərində qurulur. Bədii əsərdə təsvir olunan formalar, mövzu və anlayışlar arasında əlaqənin qurulması, obrazları təhlil edərək hekayələrin, simvolların və təşbehlərin müəyyənləşdirilməsidir. Adəm və Həvvanın cənnətdən qovulması səhnəsində ilan fiqurunun və almanın təhlili və hekayəsi ikonoqrafik təhlil nümunələridir. (Bədəni bir qədər qorxulu yaşıl, qalın bədənli, Həvvanın güzgü şəklinə bənzəyən ilan burada çox vaxt qadın qiyafəsində olan şeytanı təsvir edir.)
Daxili məna, obrazın və ya sənət əsərinin əsas mənası, sənət əsərini edən, bu prosesdə sənətkarın psixologiyası və şəxsiyyəti, hədəf auditoriya, onun edildiyi dövrə xas daha dərin simvolik anlayış, coğrafiya, siyasi, iqtisadi, dini, mədəni və sosial mühit və onun istehsal olunduğu məzmuna istinad edir. Bu məna ikonoqrafik obrazın mürəkkəb simvolizminin dərinliyinə gedir.
Umut Nur Sungur
Mənbə: Onedio
Tərcümə etdi: Amin Həsənli
